坎伯韦尔艺术学院

该校的课程理念是插图创新、实践性和批判性的方法。在课程中，通过技术归纳、辅导和研讨会而发展技能和积累经验，形成自己的工作方法。坎伯韦尔的课程鼓励学生去探索更广领域的插图，成为商业和艺术领域的插画家，同时保持支撑实践的核心价值。该校课程为插画实践嵌入批判性和背景思维，通过专业人士开展的讲座、研讨会和谈话等活动，探索艺术的历史和发展。

坎伯韦尔本科油画专业在着重油画实践的同时鼓励学生用美术的其他媒介创作，例如摄影、版画和雕塑，在学习油画专业的同时获得其他艺术领域创作的支持。课程的核心是让每一位学生的学习都具有个性，在课程中，学生们将和导师探讨他们想要如何发展并管理他们的学习。

本科油画专业是为数不多的以油画为专业的工作室课程。导师将按照学生们自己的调研方式给予支持。学生们将参加有本科油画和美术领域组织的讲座，探索历史、艺术和灵感以及当今的理论和艺术辩论。课程拥有大量的国家访问，学生可以访问世界各地著名的教师和艺术家。

绘画是一种不断发展的当代艺术实践模式。该课程将绘画视为思想的延伸，并鼓励学生通过理解当代理念、实践、技术以及学科的传统和历史，去不断地实验绘画，打破实践的界限。学生需要将对绘画的探索作为一种目的同时也是一种手段，去探索其他艺术实践模式，例如雕塑、装置、表演和电影等。

各类项目将会帮助你更好的学习重要的专业技能，使你更好的理解自己的作品。来自各个领域的访问专家将会强化学生领导的绘画调研，这些领域包括美术、外科医术、材料科学、建筑、声音艺术、动画等。

课程鼓励以实验和研究为基础的方式学习摄影，探索摄影媒介的边界，运用当前摄影语言。作为坎布威尔四个美术课程之一，摄影提供了独特的美术实践教学方式。课程以灵感为导向，鼓励同学们去探索一系列能最好探索和表达自己灵感的方法。一系列的讲座、研讨会和讨论将帮助学生探索摄影和艺术实践灵感。此外，来自国内和国际访问艺术家、摄影师、策展家和杂志编辑也将定期举办系列讲座。技术教学通过定期的工作室活动开展，其中包括全方位的模拟和数字暗房过程，以及视频和工作室摄影。

该课程是伦敦艺术大学唯一的学习当代雕塑艺术的本科课程，使得学生能够在更广阔的环境下研究雕塑艺术。课程旨在鼓励学生更加主动和实际的深思雕塑作为一门学科将如何被定义和扩展。语境研究研讨会将为学生们提供背景和专业知识，再配合以定期的工作室辅导和对实际作品的批判，这样的教学项目是对开放教学理念的最好补充。

课程着重鼓励参与接触材料、物品、事物及不同的媒介和灵感；对学生的作品提出模式和背景，其中包括从传统的过程到技术到视频、装置、从事社会工作以及其他还未成型的当代美术实践等等。该校工作室文化充满活力，为学生们创作作品制造了更加具有支撑性的环境。

雅思6.0

可以直接向学院申请或者通过UCAS(高校招生服务)来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、作品集和推荐信。会有面试。

作品集不一定要限于申请的专业的媒介，可以体现多种媒介，如绘画、摄影、雕塑等。可以在其中提到你学习过的书。作品集要展示出研究过程，和你对所申请专业的了解和热爱。如果有视频，需要把静态图像做成故事图板的形式展示，雕塑模型等作品请拍照。