筑波大学

教师来自建筑结构理论，设计理论，建筑规划理论，建筑设计理论，建筑规划理论以及建筑和城市被动设计理论领域，课程主要由有关这些领域的专题讲座组成。学生可以自由选择相关部门和研究领域的一定数量的选修课程。

建筑设计课程中的实用课堂教学包括“综合设计讲座I-III”。设计的四个领域的讲师具有多个关联，并设置总体主题以紧密匹配现实世界中的建筑主题，然后学生从中选择论文主题。

该计划包括讲师的研讨会，与其他建筑设计领域的学生的联合研讨会以及设计等领域的所有学生所做的演讲等。这使学生在研究过程中可以得到各种各样的见解。

根据伊恩·麦克哈格（Ian McHarg）在“设计与自然”（1969年）中的说法，可以说“环境”与“自然”可以互换。该计划旨在通过引入生态学，物理学，生物学，考古学，地质学，信息科学等方法论，促进基于建筑，城市，园林绿化或土木工程设计的人与城市，农村和自然之间的和谐。

很难说“环境设计”意味着什么，但是潜在的学生必须有野心去寻找和追求自己的问题和主题。

产品设计计划涵盖了从日常设备到空间开发设备的所有内容，并为学生提供了学习有关人们与所生产的机器的关系的概念和理想的机会。该计划旨在使学生能够通过讲座和实验来获得明天的产品设计师和讲师将需要的高级设计概念。

信息设计计划旨在创建一种易于使用的设计，从孩子到老年人，每个人都可以理解。在交互设计，有形图形，普适计算和物理计算等领域开设课程，学生将学习如何设计信息设备，Web系统，游戏，数字内容，展览，信息系统等。

在信息设计计划中，学生将学习更好的概念和方法，这些概念和方法将帮助他们使所有产品，信息系统，媒体等变得更加愉悦和易于使用，并获得他们作为设计师所需的技能和教练。该教育计划的特点是采用整体设计教育方法，其中包括与环境和建筑领域以及相关领域的产品之间的跨学科联系。

视觉传达设计程序涉及使用与媒体相关的设计，以通过视觉和形成手段来美学和有效地形成图像。换句话说，插图，版式，图表，印刷品，照片，视频等均用于设计印刷和出版的材料，所有类型的图形产品，各种媒体中的广告，环境中的标志和颜色以及网络。网站等等。还对产品促销，创建品牌，编辑设计和书籍设计以及图片和漫画书籍进行研究。

视觉传达设计程序的基本目标是将理论与实际应用相融合，尊重实验和研究方法，并与相关领域建立联系。根据特定现象建立问题陈述，然后从理论上和分析上加以处理，并从广泛的角度灵活地进行考虑和重新考虑，以得出创造性的解决方案。该计划的目的是培养可以加倍努力解决当今众多问题的创作者和研究人员。

“手工艺品”计划的目标是让学生通过创建工具和手工艺作品来了解人与工具，物品等之间理想或真实的关系，并使学生获得高水平的知识和技能以及广泛的知识他们作为未来的艺术家，设计师和讲师需要的学术背景。

造型艺术和混合媒体以20世纪的艺术为基础，致力于研究和创作造型艺术和各种媒体的作品。具体而言，课程包括造型艺术和混合媒体理论，现代艺术理论等理论方法，游戏和游乐设备的研究，电子图像等，以帮助学生发展高水平的研究和创作。

“造型艺术和混合媒体”计划吸引了许多其他大学的学生，他们在第一年就开设了专门课程来创作和展示造型艺术和混合媒体，以了解和考虑现代艺术的各种方法并确定他们的研究主题。

第二年的课程以个人研究主题为基础，学生将获得有关如何进行研究和创作作品以完成其硕士论文和最终项目的指导。

艺术和设计科学计划旨在通过对不同艺术媒体常见的重要和基本问题进行专门研究，为未来的建设性艺术家，教师和研究人员提供高水平的建设性技能。除了现代媒体的“形状”，“颜色”和“纹理”之外，扩展研究以包括“运动”和“光线”的特征和媒体可能性也非常重要。此外，对建筑艺术共有的重要主题有许多类型的研究，包括头脑风暴方法和视觉语言的系统化；与材料的感觉，感知，结构等有关的研究；图案和形状的机械方法，以及色彩的情感方法。

艺术与设计科学教学通过讲座和实验来关注建筑理论，涉及二维和三维，颜色，灯光和运动的构建。

计划的目标是培养能够为书法家和研究者做出贡献的高技能专业人士。该课程的学生可以通过同时参加理论和实践课程来获得专业知识和技能。主要课程包括关于“书法书法理论”和“书法欣赏”的专题讲座。实践主题包括“旧汉字书法艺术”，“以半正方形和标准风格写成的汉字书法”，“以半标准风格和草写风格写的汉字书法”。 ”和“假名笔法”。

雕刻和建模硕士课程的目的是扩展学士学位课程期间进行的研究。硕士学位课程的课程旨在培训具有建模和雕刻方面专业知识和技能的专家。值得注意的是，该硕士课程包括艺术理论和艺术史课程以及建模，木雕，石雕，金属加工和兵马俑雕刻方面的研讨会和实践研讨会。在硕士课程的第二年，学生可以选择一门强化学习课程来扩展论文研究的深度。

Nihonga（日式绘画）课程面向在筑波大学或另一所大学攻读艺术与设计专业并希望最终进入理论和实践研究的学生。它的目的是培养自己领域的有才能的领导者，他们可以帮助满足社会未来的需求。同时，我们希望在学生中培养创造力，使他们能够成为独立的Nihonga艺术家。该课程旨在培养学生作为日本青年艺术家的自我表达能力和个性。

西式绘画课程旨在进一步发展画家的作品，这些画家在筑波大学或另一所大学的艺术与设计学院学习后，希望继续学习，并且可以为文化发展做出贡献，日本的艺术和教育。

在硕士课程中，提供专门课程，使学生能够加深他们的艺术敏感性，并增强他们表现为独立画家或木版画家的能力。在博士课程中，学生基于高科技和理论表达进行实验性创作。利用他们在这些实验中学到的知识，学生们寻求发展和发展自己的风格的方法。

提供的一些课程包括：艺术和展览的理论方面，例如美术理论，美术收藏理论，艺术展览理论，与艺术教育有关的理论（例如美术教育理论），以及提供处理实践经验的课程通过筑波大学艺术收藏品展览的实际计划（艺术环境支持）和艺术教育活动（艺术教育支持理论），通过上述独特的课程，学生将反思艺术与人类健康的关系-人与人的发展，研究该领域的理论和实际任务；在这些基础上，通过每个人的研究项目探索在艺术环境支持方面的新可能性。

在筑波大学或其他学术机构的学校提供艺术史专业培训的基础上，硕士课程中的艺术史将继续进行理论研究。日本艺术史和西方艺术史是两个主要的研究领域。我们的目标是培训在该领域具有广泛知识的研究人员，他们将进一步探索其研究领域，以及高度专业化的专业人员，他们可以将学术知识和研究方法应用于其专业领域。

1.院校背景方面

筑波大学还比较青睐院校背景比较好的学生，但是院校背景并不是唯一的评判标准。

2.GPA成绩方面

GPA成绩虽然不是申请筑波大学的刚性要求，但是高GPA成绩高，也会提升自身的竞争力。

3.日语成绩和英语成绩方面

在日语成绩方面，大多数学生都有N1和N2考试，还有部分学生既参加了N1考试也参加了N2考试。在申请筑波大学的过程中，英语成绩也是评判申请者的一个标准。

4.科研项目

筑波大学对于学生的软件背景没有明确的标准，但是高质量的科研项目，学术竞赛以及实习都会为申请加分。